Светлана Лансе «Ботаническая живопись. Реализм» — Lectoroom слив скачать

Курс Lectoroom - Ботаническая живопись. Реализм, автор Светлана Лансе. Абсолютно новый курс Светланы Лансе по ботанической живописи. Заранее записанная теоретическая часть, еженедельные прямые эфиры и индивидуальная проверка работ.
В новом курсе я поставила себе цель, научить студентов рисовать как можно ближе к натуре. Реализм - это тенденция на ботанических выставках последних лет Я собрала все свои знания про нюансы, детали, технику
А задания построены так, чтобы мы отработали полезные навыки на интересных сюжетах, совместив приятное с полезным!
Что мы будем делать на курсе:
1) Как говорил мой преподаватель по академическому рисунку: Главное уметь сравнивать! Сравнивать свою модель и то, что выходит на бумаге. Чтобы добиться реализма в работах, будем тренировать свой глаз и руку. Перед каждым заданием будет выдаваться специально подготовленный референс с отмеченными нюансами, на которые надо обратить внимание.
2) Мы будем не просто повторять по видео действия преподавателя, а учиться видеть объем, свет и пятна теней. Чтобы при самостоятельной работе не задумываться а как это нарисовать
3) Будем разбирать самые популярные ошибки на наглядных примерах, которые я подготовила специально для курса.
Что еще будем делать:

• создавать точный подготовительный рисунок
• смешивать краски, чтобы получались сложные, но не грязные оттенки
• видеть объем всегда и везде

Что не будем делать: зацикливаться только на одном приеме или алгоритме. Проверив работы не одной сотни студентов, я поняла, что у кого-то лучше получается по сырому. У кого-то только многослойно и штриховкой. Кто-то пишет очень прозрачно. А другой художник сразу берет краску плотно. Также каждому из нас доступны материалы разных брендов: бумага, краски, кисти. Поэтому я всегда стараюсь рассказать про несколько варианты изображения одного и того же предмета. И подбираю несколько вариантов красок, которые можно использовать.
Спойлер: ПРОГРАММА КУРСА
Теоретическая часть
Это новый курс и построение программы конечно же новое. Заранее записаны только видео с теоретической информацией. На первой неделе курса участники будут слушать мои лекции, посвященные:

• основные правила ботаники,
• композиции,
• техники,
• необходимым материалам

Практическая часть
Практика на этом курсе будет... в прямом эфире! Раз в неделю мы будем собираться вместе в онлайне и работать над новым заданием! В течении недели можно загружать работу по заданию и я проверю каждое задание индивидуально.
1. Ягоды винограда. Задание на технику. 16 июня.
Во время обучения академической живописи студентам часто дают задание гризайль. Чтобы с помощью всего одной краски они учились лепить объем на светлых и темных предметах. Передавать тон и фактуру.
Я считаю это задание очень полезным для оттачивания техники. Но мы возьмем не скучные коричневый и черный, а сразу напишем сиреневатые ягоды винограда. Ограниченные одной лишь сиреневой краской, потренируемся работать с плотностью слоя и научимся одним цветом достигать разных эффектов: матовости и глянцевости.
Вы узнаете:

• как правильно работать по сырому и по сухому
• как попасть в форму бликов, теней и протертостей
• как набрать тон, если краска уже не ложится
• от чего зависят эффекты глянцевости и матовости

2. Пудровая Роза. 23 июня
В этом задании нам предстоит освоить принцип разделения деталей. Одно из самых важных требований в ботанике. Также мы учимся работать легкими прозрачными цветами и смешивать сложные оттенки послойно.
После этого урока вы запомните алгоритм работы даже со сложными цветами и сможете нарисовать розу, пионы, гортензии, шишки, артишоки и другие предметы с большим количеством составных частей.
Вы узнаете:

• как не запутаться, изображая все изгибы лепестков
• почему акварельные цветы часто выглядят плоско
• как добиться объема даже на светлых предметах
• как играючи делать растяжки

3. Ирис. Объемный цветок. 30 июня
Цветок любимый многими художниками. Это прекрасная модель, чтобы научиться видеть пятна света и тени, которые лепят объём лепестков
В этом задании я покажу на подготовленных примерах, какие эффекты дают разные техники и кисти. Мы посмотрим, обязательно ли штриховать в ботанике. И обязательно ли делать много слоев.
Также вы увидите:

• Как наметить все пятна теней еще до работы в цвете
• как передать искрящуюся фактуру лепестков
• как рисовать складочки и прожилки

4. Все про фрукты. 7 июля.
Мы потренируемся рисовать объемные и многоцветные предметы. Передавать фактуру кожуры. Смешивать в одном объекте несопоставимые цвета не теряя объём
Еще вы узнаете:

• как рисовать белые точки на яблочках и сливах
• как чисто нарисовать модели с контрастными цветами, например зеленое манго с красным бочком
• как натурально изображать пятнышки и полоски

5. Все про листья. Базилик. 14 июля
Нас ждёт схема работы с листьями и правила работы с зелёным цветом. После этого урока вы узнаете про этапы изображения объема на любых листьях.
Вы узнаете:

• как построить листочек
• когда и как делать светлые прожилки
• можно ли нарисовать листья за пару-тройку слоев.
• обязательно ли делать их объемными и блестящими
• в чем отличие листьев на просвет

6. Разноцветные листья. Осенние и экзотичные тропические. 21 июля
Мы позволим себе расслабиться и погрузиться в мир акварельных разводов, пятнышек и ярких оттенков.
Вы узнаете:

• как рисовать стебли и веточки
• как сделать ботаническую акварель более текучей, живой и свежей
• как рисовать светлые пятна на темном фоне
• как изображать цветы, листья и фрукты с рисунком

7. Коробочки мака. 28 июля
Это сюжет, который никогда не потеряет популярности у ботанических художников со всего мира. Здесь и налет, и сложные припыленные цвета, и фактура
Вы узнаете:

• как создавать сложные цветовые сочетания, которые не будут выглядеть грязно
• как отрисовывать совсем маленькие детали
• как передавать шершавую фактуру

Нажмите для раскрытия...